一年四季，都盛开着各种花卉. 无论您是手握着何种摄影利器，相信面对娇艳芬芳的花朵，都会忍不住按动快门……
就象爱情和生命是文学创作的重要的永恒主题一样，花卉也是摄影的永恒主题，因为花卉是这个美丽世界重要的组成部分。爱好摄影的朋友都会对花卉有不同程度的兴趣。
那么，一副优秀的花卉图片，必须具备哪些条件和因素呢?
一、如何选择拍摄对象
最开始抓住你眼球的可能是一朵花或它的色彩。花朵或明丽或张扬，或细腻或含蓄，或单色或缤纷，花形有圆的、窄的、管状的，有的朝上，有的下垂，千姿百态，美不胜收。还有花瓣、雄蕊和花粉囊……
这些都是美妙的素材，为我们提供了源源不断的材料和灵感来源。除了拍摄一朵、两朵或多朵的花外，还可以从各个角度拍摄同一朵花，这有可能产生各种激动人心的微距影像。
二、构图
我们常见的构图有：斜线、平行、交叉、十字、三角。
花有百态不尽同。这就要求摄影者需因地制宜，勤观察多思考，要发现不同花卉的魅力所在，从而为真正的拍摄打下良好的基础。
除非您对某种花卉品种和拍摄环境相当熟悉，否则，尽量避免到场就拍、举机就拍、或轻率地频频按动快门，因为这样只会造就更多的废片。未经细心的观察，就难以造就花卉摄影佳作，一般来说，一看，二品，三拍摄是拍摄花卉题材的必要程序。
建议花卉摄影一定要做摄影减法，构图忌乱求简，画面简单干净，否则，将会再次陷入主体不突出，层次不分明的境地，一些经验不足 的摄影爱好者，在看到大片美丽的花卉时，总希望将其全部记录下来，镜头能够摄取更多的花朵，殊不知，这样会造成画面信息混乱，焦点盲从，整个画面缺少主体 及亮点。对于有些有着自己生长特性的花朵，我们应该巧妙的利用它这一特性进行拍摄，比如，顺着枝干及藤蔓生长的花朵，我们就要沿袭它这一特性进行构图，突出重点。
三、用光
我们都知道，摄影艺术在本质上就是光影艺术，因此，完美的影调就是最美的摄影语言之一了。具体到以花卉为主体的摄影创作，用光时，应当遵循走向光源与漫射光源相结合的采光方式，而应尽量避免光比度较高的直射光源。
在花卉摄影的用光方面，影友们常有顺光平，逆光阴，测光润，顶光硬之说。其含义就是：顺光照射下的花朵布光均匀，但质感平淡;逆光环境下的花儿 虽然轮廓鲜明，但主体阴暗混沌;测光中的花朵生动鲜活，质感丰富;而光线接近垂直角度时被照亮的花卉主体，则反差强烈，视觉感受较为苍白。
所以，应该尽量避免在正午阳光入射角度垂直，以及光源强度较大时拍摄花卉。光线柔和，漫射光源丰富时，才是最能展现花花草草们唯美影调和细腻质感的时候。
四、关注花的形状
光线是否来自侧面勾画出花的形状?拍摄角度是否有利于突出它的外形优点?花的结构是能让整朵花处在焦点清晰范围之内，还是比较复杂，你不得不做出取舍，让哪部分清晰呈现哪部分模糊?当你思考如何捕捉花的纹理时，也要作同样的考虑。
